Tots els episodis

24282 episodis disponibles

episodis

13105-13128 de 24282

Musicalia
1 de jul. del 2017
1h
Musicalia del 1/7/2017 — Història del Heavy Metal: Anàlisi i Subgèneres
Introducció a la biografia rogopop Els inicis als anys 70 • Durant la segona meitat dels anys 70, la popularitat del metal es va mantenir alta a nivell internacional. • Grups com Rainbow, Scorpions i Judas Priest van marcar un punt d'inflexió l'any 1976 amb llançaments clau. • La combinació de doble bombo i ritmes ràpids va donar pas al speed metal. "1976 és el any crucial per a la evolució del gènere gràcies als discos Rising de Rainbow, Virgin Killer de Scorpions i Sad Winds of Destiny de Judas Priest." L'èxit comercial dels anys 80 La nova onada i festivals • Als anys 80, el gènere va assolir un èxit comercial sense precedents. • La nova onada del heavy metal britànic va situar nombroses bandes al capdamunt de les llistes d'èxits. • Esdeveniments massius com el Monster of Rock i el Rock in Rio van consolidar l'audiència global. El fenomen del glam metal • Originaris de la costa oest dels Estats Units, grups com Kiss, W.A.S.P. i Bon Jovi van dominar les llistes. • Aquesta corrent es caracteritzava per una estètica visual molt vistosa inspirada en el glam rock. Subgèneres clau del metal Doom metal • Aquest subgèneres destaca per emprar temps molt més llent i línies melòdiques d'un tarannà més melancòlic. • Bandes com Black Sabbath i Candlemass són referents absoluts d'aquest estil. Thrash metal • Nascut a principis dels anys 80 sota la influència del speed metal i el hardcore punk. • Els anomenats Big Four (Metallica, Slayer, Anthrax i Megadeth) van liderar aquest moviment agressiu i ràpid. Death metal • Moviment extrem sorgit a mitjans dels anys 80, caracteritzat per l'ús de veus guturals i guitarres fortament distorsionades. • Definit per agrupacions nord-americanes i europees com Death, Morbid Angel i Cannibal Corpse. Orígens terminològics i símbols L'etimologia de la paraula • El terme heavy feia referència a una amplificació superior a la música popular anterior. • Inicialment, la premsa utilitzava conceptes com dowell rock abans de fixar-se definitivament en el concepte actual. El significat del maloik • El gest de la mà cornuta o maloik va ser popularitzat per Ronnie James Dio durant els anys 80. • Té arrels en supersticions italianes tradicionals per allunyar el mal d'ull (malocchio).
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h
Musicalia del 1/7/2017 — La biografia del Hard Rock: Orígens i evolució
Orígens i pioners del Hard Rock El Hard Rock va sorgir a finals de la dècada dels 60 als Estats Units i Europa, especialment al Regne Unit. Aquest gènere va eliminar elements externs d'estils com el rock and roll clàssic, el blues rock, el garage rock i la psicodèlia per constituir una identitat pròpia. The Kinks: Considerats precursors amb el tema You Really Got Me (1964). Jimi Hendrix Experience: El virtuosisme de Jimi Hendrix a partir de 1966 va consolidar el rock dur com a entitat tangible. Altres pioners: Steppenwolf, Vanilla Fudge, Iron Butterfly i Blue Cheer. "Els hippies volien pau i amor. Nosaltres, Ferraris, rosses i navalles automàtiques." — Alice Cooper La Santísima Trinidad Es considera que el gènere es va consolidar a principis dels anys 70 gràcies a tres bandes britàniques cabdals: Deep Purple: Amb àlbums com In Rock (1970) i Machine Head (1972). Black Sabbath: Amb treballs com Paranoid (1970) i Master of Reality (1971), creant les bases del futur heavy metal. Led Zeppelin: Amb obres mestres com Led Zeppelin III i IV (incloent-hi l'himne Stairway to Heaven). Expansió i èxit massiu als anys 70 Durant els anys 70, el gènere es va expandir globalment amb la participació de nombroses bandes que van donar continuïtat al so pesat: AC/DC i Aerosmith van aportar una energia renovada. Kiss va destacar per una posada en escena extrema. The Who va combinar el rock pesat amb l'ús de sintetitzadors en àlbums com Who's Next. La dècada dels 80: Glam Metal i èksits comercials Els anys 80 van estar dominats pel glam metal (o hair metal), un estil visualment extravagant amb gran presència a la cadena MTV i a les ràfegues radiofòniques. Bon Jovi: El disc Slippery When Wet (1986) va vendre més de 29 milions de còpies. Guns N' Roses: El seu debut Appetite for Destruction (1987) es va convertir en l'àlbum debut més venut de la història del rock amb més de 32 milions de còpies. Altres bandes destacades: Van Halen, Def Leppard i Whitesnake. Els 90: L'arribada del Grunge i la resistència A principis dels 90, l'escena va patir un canvi radical amb l'explosió del grunge, un moviment menys artificiós i més cru originat a Seattle. Bandes clau: Nirvana, Pearl Jam, Alice in Chains i Soundgarden. La mort de Kurt Cobain i el ràpid esgotament del gènere van portar a una disminució de la seva popularitat a mitjans de la dècada, tot i que moltes bandes clàssiques van continuar omplint estadis. Del 2000 fins a l'actualitat: Revivalisme El nou mil·lenni ha estat marcat pel ressorgiment de les fonts clàssiques i l'aparició de noves corrents: Stoner rock: Amb grups com Queens of the Stone Age i Fu Manchu. Retorns triomfals de bandes històriques com Europe, Whitesnake i els mateixos Guns N' Roses amb Axl Rose. Continuïtat d'un so potent que manté vigent l'esperit del hard rock entre noves generacions.
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h
Musicalia del 1/7/2017 — Elvis Presley: La biografia del rei del rock
Els inicis i l'ascens al cel musical Elvis Aaron Presley va nàixer a Tupelo, Mississippi, el 8 de gener de 1935, en el si d'una família molt humil. Des de ben xicotet, i després de traslladar-se a Memphis, Tennessee, va mostrar un interès profund per la música country, el blues i el gospel. El seu descobriment va arribar quan va gravar un parell de temes a The Sun Records com a regal per a sa mare. Sam Phillips, propietari de l'emissora, va veure en ell el potencial d'un jove blanc amb veu i sensibilitat de negre. Juntament amb el guitarrista Scotty Moore i el baixista Bill Black, va començar a donar forma a un so vibrant conegut com a rockabilly. "No intento ser sexy, solo es mi forma de expresarme cuando me muevo" Èxits, cinema i el pas per l'exèrcit Amb l'arribada d'èxits com Mystery Train i el seu fitxatge per la discogràfica RCA, Elvis va saltar a l'estrellat mundial. La seua presència escènica, marcada per moviments lúbrics i trencadors, va escandalitzar els sectors més puritans però va connectar immediatament amb la joventut. En 1958 va ser cridat a files i enviat a Alemanya per fer el servei militar. Allà va conèixer Priscilla Beaulieu, amb qui es casaria anys més tard. Durant aquesta etapa va patir el dur cop de la mort de sa mare, Gladys, un fet que el va marcar profundament. A la tornada, es va centrar majoritàriament en la seua faceta com a actor de Hollywood, protagonitzant nombroses pel·lícules acompanyades de bandes sonores memorables. La resurrecció del 68 i els últims anys Després d'uns anys on la seua carrera cinematogràfica havia eclipsat la musical, el famós especial de televisió de la NBC l'any 1968 va suposar la seua gran tornada als escenaris, recuperant l'energia del rock and roll més pur. Va encadenar èxits històrics com In the Ghetto i Suspicious Minds. Es va instal·lar a Las Vegas per oferir concerts multitudinaris. Malauradament, els problemes de salut derivats del consum de fàrmacs i una obertura excessiva a una vida sedentària van deteriorar la seua imatge pública. El 16 d'agost de 1977, Elvis Presley va morir a la seua mansió de Graceland a causa d'un atac de cor, deixant un llegat immortal com a veritable icona de la cultura popular del segle XX.
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h
Musicalia del 1/7/2017 — Biografia de Donna Summer, la reina de la música disco
Biografia de Donna Summer Els inicis i l'època europea • Donna Summer, nascuda com a Donna Adrian Gaines a Boston el 1948, va començar cantant a l'església durant la seva infantesa. • Després de formar part d'una banda de rock a Nova York, es va traslladar a Alemanya on va participar en diversos musicals com Hair. • A Múnich va conèixer els productors Giorgio Moroder i Pete Bellotte, amb qui va iniciar una col·lecció d'èxits inoblidables. "I don't think that I can take it, cause it took so long to make it" L'explosió de la música disco • El llançament de Love to Love You Baby va suposar un punt d'inflexió gràcies al seu estil suggeridor i a l'aposta del segell discogràfic Casablanca Records. • Amb temes com I Feel Love, es va consolidar com la pionera de la música electrònica de ball. • Malgrat la seva imatge pública provocativa, la seva vida personal era molt més discreta i moderada. Consolidació, declivi i llegat • Durant els anys 80 va explorar nous sons amb el rock i la New Wave, aconseguint grans triomfs com She Works Hard for the Money. • Després d'anys d'èxits i col·laboracions amb artistes com Barbra Streisand, va patir episodis d'ansietat i addiccions de les quals es va recuperar. • Donna Summer va morir el 2012, deixant un llegat immens que ha inspirat a nombrosos artistes contemporanis com Madonna o Beyoncé.
Musicalia
1 de jul. del 2017
59'
Musicalia del 1/7/2017 — La biografia i la trajectòria musical de Dire Straits
Els inicis de la banda i la formació Els primers passos a Londres • Mark Knopfler, un jove escocès graduat en Filologia Inglesa, es va traslladar a Londres el 1973 per intentar triomfar en el món de la música. • Després de diverses experiències prèvies i col·laboracions, va formar una banda anomenada Café Racers amb amics del Lawton College. • > "Mark Knopfler inicia una etapa difícil en la qual, segons les seves pròpies paraules, es moria literalment de hambre." La consolidació del grup • Amb la incorporació del seu germà David i del baixista John Illsley, el nucli de la banda va començar a prendre forma. • La posterior arribada del bateria Pick Withers va permetre completar una veritable banda de rock, adoptant finalment el nom de Dire Straits per la seva situació econòmica penosa. L'èxit internacional i l'explosió comercial El salt a la fama amb "Sultans of Swing" • El 27 de juliol de 1977, el grup va gravar una maqueta als Pathway Studios que incloïa temes emblemàtics com Water of Love i Sultans of Swing. • La difusió de la maqueta per part del crític musical Charlie Gillett a la BBC va catapultar el grup cap a la contractació discogràfica amb Vertigo Records. • L'àlbum debut homònim va trigar a arrencar a Gran Bretanya, però es va convertir en un superventas global gràcies a l'èxit a Europa, Estats Units i Oceania. L'apogeu amb Brothers in Arms • L'any 1985 es va llançar Brothers in Arms, un gigantesc èxit internacional que incloïa el número u Money for Nothing. • Aquest disc va destacar per ser un dels primers gravats digitalment en la seva totalitat i adaptats al nou format de Compact Disc. • La gira mundial subsegüent va batre rècords de concerts en directe i assistència arreu del planeta. L'estil musical i la tècnica de Mark Knopfler El so inconfundible • La banda es va caracteritzar per una acurada producció, lletres profundes i un estil que combinava blues, rock i folk. • > "Mark Knopfler i el seu singular estil amb la guitarra sense púa està considerat com un dels músics més importants de la història del rock." La tècnica de la mà oberta • Knopfler destaca per utilitzar una variant de la tècnica chatter pròpia dels banjoistes, prescindint de l'ús de la púa per aconseguir un so rítmicament percusiu. • Actualment posseeix més de 120 guitarras, incloent-hi models icònics de Fender Stratocaster i Gibson Les Paul.
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h
Musicalia del 1/7/2017 — La biografia de David Bowie
Introducció i Inicis Els primers anys • David Robert Jones va néixer el 8 de gener de 1947 a Londres, iniciant-se en la música a través del jazz i el saxofon. • Va formar part de diverses bandes durant els anys 60 abans d'adoptar el nom artístic de David Bowie. Els primers discos • El seu debut discogràfic no va tenir gran èxit comercial, però li va permetre explorar sons psicodèlics i de cantautor folk. • > "Ground control to Major Tom" • L'any 1969 va publicar el tema Space Oddity, aconseguint el seu primer gran èxit a les llistes britàniques. L'època daurada i el Glam Rock L'explosió de Ziggy Stardust • Durant els anys 70, l'artista es va reinventar constantment, adoptant el moviment del glam rock. • La creació del personatge de Ziggy Stardust va marcar un abans i un després en la història de la música i l'estètica moderna. Mutacions sonores i la trilogia de Berlín • Després del glam, va experimentar amb el soul de Filadèlfia i el personatge del Duc Blanc. • Juntament amb Brian Eno, va desenvolupar la famosa trilogia de Berlín, endinsant-se en la música electrònica i experimental. Darrers anys i llegat Els darrers treballs i la malaltia • Al llarg de la seva carrera va continuar publicant discos innovadors i col·laborant amb grans figures de la música. • Poc abans de morir a causa d'un càncer, va publicar l'àlbum Blackstar, convertint la seva pròpia mort en una obra d'art. • • El disc va ser considerat un regal de comiat per a tots els seus seguidors. • • Va mantenir la seva malaltia en estricte secret per protegir la seva privacitat. Un llegat etern • David Bowie serà recordat per sempre com el camaleó del rock, un artista que va trencar totes les barreres estètiques, musicals i socials.
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h
Musicalia del 1/7/2017 — La biografia i la història de The Beach Boys
Els Inicis i l'Època del Surf Formació i primers passos • La banda es va formar l'any 1961 a Hawthorne, prop de Los Ángeles, per tres germans (Brian, Dennis i Carl Wilson), el seu prim Mike Love i un amic del institut, Al Jardine. • Estaven influïts per la música vocal, el rock'n'roll de Chuck Berry i el so de Phil Spector. • Sota el nom inicial de The Pendletons i impulsats pel seu pare, Murray Wilson, van aconseguir el seu primer èxit local amb el senzill Surfing. L'explosió comercial • Amb el nom definitiu de The Beach Boys i fitxats per Capitol Records, van publicar una gran quantitat de discos centrats en la temàtica del surf, el sol i les platges. • Àlbums com Surfin' Safari i Surfin' U.S.A. els van catapultar a les llistes d'èxits estatunidencs. • Malgrat el lideratge compositiu de Brian Wilson, la pressió de les gires i l'aparició de la Invasió britànica encapçalada pels The Beatles van generar moments de gran tensió interna. Innovació i Obres Mestres L'era de Pet Sounds • Brian Wilson, buscant la melodia perfecta i experimentant amb la producció, va crear l'obra mestra Pet Sounds al 1966. • Discos com Today! i cançons com Good Vibrations van redefinir els límits del pop amb arranjaments orquestrals complexos i psicodèlics. "Frecuentemente se olvida lo que hicieron de Beach Boys por la música." • La crítica especialitzada va arribar a catalogar Pet Sounds com un dels millors discos de la història. El projecte Smile i els conflictes • El projecte ambiciós de Smile va patir problemes i cancel·lacions degut a les inseguretats de Brian i les tensions amb la resta del grup, que preferien un estil més comercial. • Durant els anys setanta, la banda va experimentar canvis de formació, problemes amb les drogues i una baixada de popularitat, tot i llançar treballs notables com Sunflower. Maduresa, Pèrdues i Llegat Anys vuitanta i noranta • Després d'una etapa complicada als anys vuitanta marcada per addiccions i litigis legals, van tornar a l'èxit comercial al 1988 amb el tema Kokomo. • La banda va patir pèrdues molt doloroses, com la mort per ahonament de Dennis Wilson al 1983 i la defunció per càncer de Carl Wilson al 1998. Llegat musical • Malgrat els conflictes i les separacions posteriors en diferents faccions de gira, The Beach Boys continuen sent considerats un dels grups més influents de la història de la música moderna. • El seu impacte es reflecteix en l'inici del so pop californià i en la inspiració directa a artistes posteriors com Queen, ABBA o Elton John.
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h 17min
Musicalia del 1/7/2017 — Biografia i èxits de Boney M a Musicalia
Orígens i formació del grup El projecte de Frank Farian Boney M va sorgir l'any 1975 com un experiment musical ideat pel productor alemany Frank Farian amb el llançament del tema Baby Do You Wanna Bump?. El nom del grup prové d'un personatge d'una sèrie de televisió australiana i de la inicial dels seus membres. La formació final va reunir quatre artistes de les Antilles establerts a Europa: Marcia Barrett, Bobby Farrell, Maizie Williams i Liz Mitchell. "Sóc un auténtico intérprete. Dame una vuelta y una buena melodía y estoy preparado." Èxits internacionals i discografia Els grans temes de la banda El salt a la fama va arribar a finals de l'estiu de 1976 gràcies a l'actuació al programa alemany Musikhallen interpretant Daddy Cool, que ràpidament va arribar al número u de vendes a Alemanya. Entre els seus grans èxits destaquen cançons icòniques com Rivers of Babylon, Brown Girl in the Ring, Rasputin i el tema dedicat a El Lute. L'any 1986, el grup acumulava xifres històriques amb 18 discos de platino, 15 discos de oro i prop de 150 milions d'unitats venudes arreu del món. Conflictes i llegat musical Les tensions internes i el final Anys més tarde es va confirmar que Frank Farian gravava les veus masculines a l'estudi i que Bobby Farrell no realitzava contribucions vocals reals en les gravacions discogràfiques. Les disputes pel control del nom del grup van portar a situacions rocambolesques durant els anys noranta, amb diverses formacions paral·leles actuant sota el mateix nom comercial. Tot i la seva naturalesa de producte de laboratori musical, Boney M continua sent una de les bandes més influents i reeixides de la història de la música disco.
Musicalia
1 de jul. del 2017
59'
Musicalia del 1/7/2017 — Biografia i llegat de Bob Marley
Orígens i primers passos Robert Nesta Marley va néixer a Nine Mile, Jamaica, el 6 de febrer de 1945. Era fill de Cedella Booker i de Norval Marley, un capità de l'exèrcit britànic. Durant la seva joventut a Kingston, va conèixer a Bunny Wailer i Peter Tosh, amb qui va començar a explorar la música influenciat per la ràdio nord-americana. La influència del rastafarisme A finals dels anys 50, es va instal·lar a Kingston i va connectar profundament amb la religió rastafari. Aquesta creença, barrejada amb profecies bíbliques i nacionalisme negre, va marcar tota la seva obra musical i el missatge de les seves lletres. Èxit internacional i formació de The Wailers El 1963 van formar el grup The Wailers juntament amb Bunny i Peter Tosh. El productor Clement Dodd els va donar l'oportunitat de llançar el seu primer single, Simmerdown. Discos com Catch a Fire i Burning van catapultar la banda a la fama internacional, amb temes tan emblemàtics com I Shot the Sheriff. "Emancipate yourselves from mental slavery, none but ourselves can free our mind." Consolidació i reconeixement global El 1976 es va publicar Rastaman Vibrations, consolidant el seu èxit global. Malgrat patir un atentat a casa seva a Jamaica per motius polítics, va continuar amb el seu activisme per la pau. El 1978 va aconseguir que el primer ministre i el líder de l'oposició es donessin la mà al escenari durant el One Love Peace Concert. Malaltia i llegat final Durant un partit de futbol el 1978, se li va detectar un melanoma malignu al peu del qual no va voler amputar el dit per motius religiosos. El càncer es va metastatitzar ràpidament i va acabar amb la seva vida l'11 de maig de 1981 a Miami, a l'edat de 36 anys. Bob Marley segueix sent una llegenda eterna, reconegut com el rei del reggae i un autèntic ícone cultural mundial.
Musicalia
1 de jul. del 2017
59'
Musicalia del 1/7/2017 — Les millors cançons de les pel·lícules de James Bond
Introducció a la música de James Bond El programa Musicalia, presentat per Diego González, ens porta un recorregut musical excepcional dedicat a les cançons de la saga cinematogràfica de l'agent 007. La música ha estat un pilar fonamental des dels inicis de les pel·lícules, definint l'estil, l'època i la personalitat de cada aventura del conegut espia britànic. L'evolució de la banda sonora • Des de les primeres composicions de Monty Norman i John Barry. • El pas per grans artistes internacionals com Shirley Bassey, Paul McCartney i Madonna. • La consolidació d'un estil únic reconegut arreu del món. "Un héroe necesita de una banda sonora. Y si el personaje en cuestión es el protagonista de una saga de 24 películas, la música se convierte en un acompañante de primer orden." Repàs cronològic de les cançons oficials El programa analitza en ordre cronològic les cançons principals de les 24 pel·lícules oficials: • Doctor No (1962) amb el tema de James Bond. • Goldfinger (1964) interpretada per Shirley Bassey. • Vivir y dejar vivir (1973) amb Paul McCartney & Wings. • Els grans èxits moderns com Skyfall d'Adele i Writing's on the Wall de Sam Smith.
Musicalia
1 de jul. del 2017
55'
Musicalia del 1/7/2017 — Història de la música: de la prehistòria al Renaixement
Introducció a la Història de la Música El poder universal del so La música ha estat un element fonamental en la societat humana des de la prehistòria, actuant com a llenguatge universal. En aquest episodi de Musicalia, presentat per Diego González, s'analitza l'evolució de l'art sonor des dels seus orígens fins al Renaixement, emfatitzant la seva presència en rituals, guerres i celebracions quotidianes. "La música es un lenguaje muy antiguo cuyo poder atestiguan desde los reclamos prehistóricos [...] a los estruendosos redobles que enardecían a las tropas" Els Inicis: Prehistòria i Antiguitat Instruments primitius i primeres notacions • El cos humà, el tambor, la flauta d'os i l'arpa representen les eines musicals més antigues de la humanitat. • A Mesopotàmia es va originar la primera tauleta d'argila amb escriptura musical aproximada al voltant del 2000 a.C. • Filòsofs grecs com Pitágoras, Platón i Aristóteles consideraven que la música era essencial per comprendre la naturalesa de l'univers. • El famós Epitafio de Sicilo es manté com la composició completa més antiga amb notació de durada i altura coneguda. La Música Medieval i la Polifonia El paper de l'Església i la notació moderna • L'Església Catòlica va ser la principal promotora de la música sacra i el cant gregorià durant l'edat mitjana. • Guido de Arezzo va revolucionar la pedagogia musical inventant el tetagrama i el sistema de solfeig basat en l'himne a San Juan Bautista. • El sorgiment dels trovadors com Bernat de Ventador va popularitzar la música profana i la cançó d'amor cortés. • Compositors com Guillem de Machaut van impulsar l'ús de la polifonia, permetent superposar múltiples veus amb gran complexitat rítmica. El Renaixement i la Reforma Expansió i expressivitat musical • La invenció de la impremta va democratitzar l'accés a les partitures, permetent que aficionats aliens a l'Església poguessin interpretar obres. • La reforma protestant va sacsejar les estructures tradicionals i va propiciar nous estils de música vocal i instrumental. • Les obres d'artistes com Guillaume Dufey i Juan de la Encina reflecteixen la importància del sentiment amorós i les tradicions populars de l'època.
Musicalia
1 de jul. del 2017
56'
Musicalia del 1/7/2017 — La història de la música clàssica: de l'òpera al piano
Introducció al Període Clàssic Aquest episodi del programa Musicalia, emès a Ràdio Castelldefels, s'endinsa en el període clàssic de la història de la música (1750-1820). S'hi analitzen les formes musicals, els compositors més destacats i l'evolució dels gèneres principals des de l'àmbit cortesà fins al públic general. L'evolució de l'òpera L'òpera va experimentar una transformació fonamental durant el segle XVIII, preparant el terreny per al període romàntic. • Òpera seria: Format estàndard amb relats mitològics o històrics, sovint protagonitzats per castrats. • Estructura: Combinació de recitatius acompanyats per un continu i àries da capo amb ornaments de virtuós. • Compositors clau: Christoph Willibald von Gluck, que va demanar una millor integració entre la música i el drama, i Wolfgang Amadeus Mozart. "La música no està en les notes, sinó en el silencio entre elles." Música coral i Wolfgang Amadeus Mozart L'expansió coral Amb l'arribada de la Il·lustració, la música coral va sortir dels llocs de culte per arribar a les sales de concert, integrant influències seculars. • Autors destacats: Luigi Cherubini, valorat per Beethoven com el major compositor dramàtic d'Europa. • Obres principals: El Rèquiem de Cherubini i la Misa Nelson de Josef Haydn. Wolfgang Amadeus Mozart Repàs exhaustiu de la vida i obra d'un dels compositors més influents de la història. • Genis precoços: Primeres composicions a una edat molt jove. • Viatges i estades: Gires per Europa i establiment definitiu a Viena. • Obres mestres: Les bodes de Fígaro, La flauta màgica i el seu Rèquiem inacabat. Estructures musicals i el concert clàssic S'analitzen detalladament les formes de composició i interpretació: • La fuga: Exposició, desenvolupament i recapitulació. • La sonata: Estructura en tres seccions basada en l'equilibri i la claredat. • La sinfonia: Evolució cap a quatre moviments amb contrasts rítmics i melòdics. • El concert i la cadència: Diàleg entre el solista i l'orquestra, destacant la llibertat d'improvització del solista. El piano i Ludwig van Beethoven El piano com a icona El desenvolupament del pianoforte per Bartolomeo Cristofori va revolucionar la expressivitat instrumental a principis del segle XVIII. • Mecanisme: Innovacions en el sistema d'escapament i martells. • Evolució: Del piano de taula fins al piano de cola modern. Ludwig van Beethoven El colós de la música occidental que va connectar el clasicisme amb el romanticisme. • Etapes vitals: La superació de la seva sordera i la composició de les obres mestres. • Llegat: Des de la Sonata Patètica i la Clar de Lluna fins a la monumental Novena Simfonia. Rapsodia Bohemia El paper de Bohèmia (actual República Txeca) com a centre neuràlgic musical. • Praga: Capital clau juntament amb París i Viena. • Josef Mysliveček: Conegut com Il Divino Bohemio, amic de Mozart i autor d'òperes amb tocs melòdics tradicionals.
Musicalia
1 de jul. del 2017
52'
Musicalia del 1/7/2017 — La història de la música: El període clàssic
Introducció al Període Clàssic El quart episodi del programa Musicalia s'endinsa en el Període Clàssic, que abasta des de l'any 1750 fins a 1820. Aquest període està marcat per la influència de la Il·lustració i el pensament racional. • Es prioritza la claredat, la senzillesa i l'equilibri enfront de la complexitat de la música barroca. • Els compositors guanyen independència respecte al mecenatge exclusiu de les élites gràcies al desenvolupament del mercat i els concerts públics. • Els tres grans exponents d'aquesta època són Haydn, Mozart i Beethoven. "La il·lustració, amb el seu èmfasi en la claredat i el pensament racional, va tenir la seva expressió més pura en la música dels tres colosos del Període Clàssic." Johann Christian Bach i la transició Conegut com el Bach de Londres, Johann Christian Bach va ser una figura clau en la difusió del nou estil. Nascut a Leipzig, es va establir a Anglaterra on va promoure concerts, va introduir el clarinet a l'orquestra de l'òpera i va ser professor de la reina. L'evolució de l'orquestra i la sonata Creixement de l'orquestra moderna L'orquestra va evolucionar considerablement durant el segle XVIII: • Inicialment mantinguda per les corts com a símbol d'estatus i riquesa. • La formació instrumental va incorporar de manera notable la secció de vent-fusta amb flautes, oboes, clarinets i fagots. • Compositors com Christian Cannabich i Johann Stamitz van perfeccionar la tècnica orquestral, especialment a la cèlebre escola de Mannheim. La importància de la sonata El terme sonata va passar a designar obres per a instruments solistes o teclat amb acompanyament, estructurades habitualment en tres moviments (ràpid, lent, ràpid). La sinfonia i la figura de Josef Haydn El desenvolupament de la sinfonia La sinfonia va passar de ser una obra breu de tres moviments a consolidar-se com el gènere orquestral per excel·lència amb l'afegit d'un quart moviment basat en la dansa, concretament el minuet. Josef Haydn, pilar del clasicisme Josef Haydn va abastar gairebé 80 anys d'activitat musical prodigiosa: • Va establir les bases formals de la sinfonia i el quartet de corda. • Va compondre obres mestres com les Sinflonies de Londres i l'oratori La Creació. • Va ser mestre i mentor de Beethoven al seu retorn a Viena. Música de cambra i la Il·lustració La pràctica musical es va traslladar a l'àmbit domèstic gràcies a una classe mitjana emergent amb més temps d'oci i poder adquisitiu. • La música de cambra es va convertir en un entreteniment social molt popular entre amics. • Autors com Anton Reicha van enriquir el repertori amb obres per a quintets de vent i formacions variades. • Figures teòriques com Jean-Philippe Rameau van reflexionar sobre la ciència de la música, tot i la resistència inicial dels defensors de l'estil barroc.
Musicalia
1 de jul. del 2017
52'
Musicalia del 1/7/2017 — Història de la Música: L'Esperit Barroc
Introducció a l'època barroca El període barroc, comprès entre el 1600 i el 1750, va destacar per una gran evolució en la instrumentació, les tècniques de composició i la consolidació de nous gèneres musicals. Instruments i figures clau • Instruments de corda: La transició va veure com la família de la viola perdia protagonisme davant del violí i el violonchelo. • Antonio Vivaldi: El famós cura rojo de Venècia va revolucionar el concert solista amb obres immortals com Les quatre estacions. • Henry Purcell: Representant màxim del renaixement musical anglès, cèlebre per la seva òpera Dido i Eneas. "Amb els seus espectaculars contrastos dinàmics i motors rítmics, la música de Vivaldi és una de les més apasionants del barroc tardí." - Crítica musical Desenvolupament instrumental i compositiu El contrapunt i el teclat • Johann Sebastian Bach: Considerat per molts el compositor més gran de la història, mestre absolut del contrapunt i la fuga. • L'orgue i el clavecí: Instruments de teclat que van assolir la seva edat d'or gràcies a constructors com els germans Silbermann. • George Frederick Handel: Mestre de l'òpera sèria en italià i creador d'oratoris emblemàtics com El Mesías. Altres tradicions musicals Cap al final del programa s'introdueixen breument elements del teatre japonès tradicional, destacant gèneres com el No, el Bunraku i el Kabuki, així com la figura cabdal del actor Onagata Bando Tamasaburo V.
Musicalia
1 de jul. del 2017
59'
Musicalia del 1/7/2017 — Biografia dels Rolling Stones (Part 2)
Els Anys d'Or i Experimentació dels Rolling Stones Aquesta segona part de la biografia de Musicalia repassa l'evolució i els grans èxits dels The Rolling Stones des de principis dels anys setanta fins a la primera dècada del segle XXI. De Sticky Fingers a It's Only Rock 'n' Roll L'etapa arrenca amb la creació de la seva pròpia discogràfica i el llançament de discos emblemàtics: • El disc Sticky Fingers (1971), amb la famosa portada dissenyada per Andy Warhol. • L'àlbum Exile on Main St. (1972), considerat l'equivalent al White Album dels Beatles. • L'èxit internacional de la balada Angie inclosa a l'àlbum Goats Head Soup. • La incorporació oficial del guitarrista Ron Wood l'any 1975. "I know it's only rock and roll, but I like it." Maduresa, Gires Mundials i Nous Projectes Durant les dècades següents, la banda va alternar etapes d'enorme èxit comercial amb treballs en solitari dels seus integrants: • El llançament de discos de gran repercussió com Some Girls (1978) i Tattoo You (1981). • La continuïtat de les gires multitudinàries malgrat tensions internes i problemes de salut. • L'arribada d'àlbums importants com Steel Wheels (1989) i Voodoo Lounge (1994), amb el qual van guanyar diversos premis Grammy. • La consolidació d'una carrera de més de quatre dècades amb el disc A Bigger Bang (2005).
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h
Musicalia del 1/7/2017 — La història i les 50 anècdotes dels Rolling Stones
La trajectòria discogràfica dels Rolling Stones Reedicions i novetats del segle XXI • El desembre de 2006 es va llançar la reedició de Rolled Gold, disponible en format digital i USB. • Sota la direcció de Martin Scorsese, es va estrenar el documental i àlbum en directe Shine a Light l'any 2008. • Es van publicar diversos box sets amb discografia remasteritzada i àlbums d'èxits com Grrr per celebrar el cinquantenari de la banda. Gires mundials i el concert a Cuba • La gira 14 on Fire va portar el grup per tot el món, tot i patir una breu suspensió el 2014. • El 2016 van protagonitzar l'històric América Latina Ole Tour. • La gira va culminar amb un concert multitudinari a La Habana davant de més d'un milió i mig de persones. Retorn al blues i el disc Blue & Lonesome Un disc gravat en pocs dies • El desembre del 2016 van publicar Blue & Lonesome, el seu primer àlbum amb composicions inèdites en una dècada. • El treball es va enregistrar als British Grove Studios de Londres en només tres dies. • El disc suposa un homenatge directe als seus inicis musicals i a figures com Little Walter i Howlin' Wolf. Col·laboracions i llegat del blues • El projecte va comptar amb la participació estel·lar del llegendari guitarrista Eric Clapton en dues de les cançons. • La portada va recuperar el icònic logotip de la llengua tenyit de color blau. Les 50 anècdotes essencials de la banda Orígens, excessos i llegendes "The Rolling Stones encarnen la actitud rock des dels seus començaments, inclosos tots els estereotips de sexe, alcohol, drogues i diners." • El nom del grup prové d'una cançó de Muddy Waters i d'un proverbi llatí sobre les pedres que roden. • El mític disseny de la llengua i els llavis va ser creat l'any 1971 inspirat en els trets de Mick Jagger. • La relació tempestuosa entre Mick Jagger i Keith Richards ha estat clau per a la supervivència del grup. Censura, cinema i reconeixements • A Espanya, la portada de Sticky Fingers dissenyada per Andy Warhol va patir la censura franquista. • Esdeveniments històrics com el Rock and Roll Circus de 1968 van reunir figures úniques del rock com John Lennon i The Who. • Són considerats una de les institucions musicals més importants de tots els temps, amb múltiples inclusions al Saló de la Fama del Rock and Roll.
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h
Musicalia del 1/7/2017 — La biografia rockopop de The Rolling Stones
Orígens i formació de la banda Els inicis del grup es remunten a principis dels anys seixanta, quan joves apassionats pel blues van començar a ajuntar-se a Londres. • Reunió clau entre Mick Jagger i Keith Richards gràcies a la seva afició pels discos de Chuck Berry i Muddy Waters. • Incorporació de membres fonamentals com Brian Jones i Charlie Watts, consolidant la formació clàssica. • Primeres actuacions al llegendari Crawdaddy Club sota la tutela del mànager Andrew Loog Oldham. L'estratègia de la contraimatge L'equip de representació va decidir posicionar la formació com la antítesi perfecta dels The Beatles. "La música pop és sexe, i això és el que s'ha de mostrar al públic." • Apostar per una imatge zarrapastrosa i rebel en lloc de vestits polits. • Èxit fulgurant amb temes com Come On i la versió del tema de John Lennon i Paul McCartney, I Wanna Be Your Man. La consolidació i l'època daurada dels seixanta A mitjans de la dècada, el grup va encadenar una sèrie de treballs discogràfics imprescindibles que van redefinir el rock and roll. • Publicació d'àlbums històrics com Aftermath i Between the Buttons. • Introducció d'instruments inusuals com el sitar per part de Brian Jones en cançons icòniques com Paint It Black. • Experiments sonors que van transitar entre el blues tradicional, la psicodèlia i el rock dur. Polèmiques, judicis i tragèdia La vida salvatge dels integrants va portar nombrosos enfrontaments amb la justícia i episodis dramàtics. • Detencions per possessió de drogues i escàndols públics que van acaparar portades de diaris com The Times. • El tràgic final de Brian Jones, trobat mort a la seva piscina l'any 1969, sent substituït ràpidament per Mick Taylor. • El concert gratuït d'Altamont i els incidents violents amb els Hells Angels que van marcar el tancament d'una època turbulenta.
Musicalia
1 de jul. del 2017
55'
Musicalia del 1/7/2017 — Història de la música: Romanticisme i nacionalisme
Introducció al Romanticisme musical El període romàntic (1820-1910) va estar marcat per grans canvis estètics i socials influïts per la Revolució Francesa. Els compositors van prioritzar l'expressió psicològica, el virtuosisme i la grandiositat. • Culte al genio: Es va glorificar el talent individual i la figura del virtuós. • Fervor nacional: La música va reflectir el nacionalisme creixent a Europa. • Edat d'or de l'òpera: Figures com Wagner i Verdi van revolucionar l'escena lírica. "La música del romanticisme va donar continuïtat a l'estètica clàssica inspirant-se en el món natural i sobrenatural." Les últimes obres de Beethoven L'etapa final de Ludwig van Beethoven va destacar per una escala monumental i una profunda calma interior. El 1824 es van estrenar obres mestres com la Sinfonía número 9 Coral i la Misa Solemnis. L'apogeo de la cançó i els Lieder Durant el romanticisme, la cançó es va consolidar com a vehicle d'emocions profundes. A Alemanya, els Lieder van connectar amb la poesia de Johann Wolfgang von Goethe i Friedrich Schiller. Franz Schubert: Destacat melodista que va compondre col·leccions com Viatge d'hivern i La bella molinera en la seva breu vida. El piano i la veu: El paper del piano va evolucionar per potenciar i acompanyar el cant. Vínculs literaris i el virtuosisme La literatura i els relats històrics van inspirar nombroses peces simfòniques i operístiques, destacant autors com William Shakespeare i Dante Alighieri. Superestrelles i cors sacres • Virtuosisme: Figures com Niccolò Paganini i Franz Liszt van assolir un estatus de superestrelles. • Música coral: Héctor Berlioz i Anton Bruckner van compondre obres sacres a gran escala, com la Gran Misa de Difunts. • Òpera romàntica: Karl Maria von Weber i Richard Wagner van definir l'estètica operística amb elements sobrenaturals i nacionalistes.
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h 1min
Musicalia del 1/7/2017 — Història de la Música: Del Renaixement al Barroc
Introducció al Renaixement i la Reforma El període del Renaixement i la Reforma abasta des de l'any 1400 fins al 1600. La invenció de la impremta musical per Ottaviano Petrucci a Venècia l'any 1501 va revolucionar la difusió de la música, facilitant l'alfabetització musical i el ràpid desenvolupament de la música instrumental gràcies a l'ús de la tablatura. Figures clau i gèneres • William Byrd: Organista i compositor anglès que va destacar tant en la música anglicana com en la catòlica. • Giovanni Pierluigi da Palestrina: Mestre del contrapunt renaixentista, reconegut per la bellesa espiritual de les seves misses i motets. • John Dowland: Considerat el mestre absolut del laúd durant la seva edat d'or. • Magdalena Casulana: Primera dona compositora a publicar obertament els seus madrigals, reivindicant el paper intel·lectual de la dona. "La música hauria de donar brío al culte diví" El Naixement del Barroc Amb l'arribada del segle XVII, s'inicia el període barroc (1600-1750), caracteritzat per una exuberància expressiva i una teatralitat sense precedents que cercava la resposta emotiva de l'audiència. Elements i grans figures del Barroc • El naixement de la òpera gràcies a la Camerata Florentina. • Claudio Monteverdi, pont musical entre el Renaixement i el Barroc amb obres com Orfeo. • Jean-Baptiste Lully, figura dominant a la cort de Lluís XIV. • Antonio Stradivari, el luthier més reconegut de la història pel seu mestratge en la construcció de violins.
Llibres a la vista!
1 de jul. del 2017
25'
Llibres a la vista! del 1/7/2017 — El Club dels Experts: Fanfics d'IA i llibres preferits
Introducció i presentació El programa El Club dels Experts, conduït per joves de la Biblioteca Ramon Fernàndez Jurado, comença amb una divertida ronda d'acudits i la presentació de les seccions del dia. Els col·laboradors comparteixen les seves preferències lectores, destacant la fantasia i evitant gènere com el terror o les novel·les romàntiques estrictes. L'hora del fanfic: Harry Potter escrit per IA S'estrena la secció L'hora del fanfic, on es parla sobre com s'elaboren històries alternatives a partir d'obres conegudes. Es descobreix un fenomen viral de Botnik Studios on un ordinador va escriure un capítol de Harry Potter utilitzant un teclat predictiu. Els participants llegeixen en veu alta fragments d'aquesta història surrealista i hilarant. "Harry Potter y el retrato de lo que parecía una gran pila de cenices" Es comenten moments absurds com quan Ron es menja a la família de Hermione o quan aquesta és submergida en salsa picante. S'estableix un debat sobre altres lectures que fan riure molt, com les aventures de Percy Jackson de Rick Riordan. Secció musical i literària S'escolta una paròdia musical del canal Destripando la Historia dedicada a Harry Potter y la piedra filosofal. S'analitzen les reaccions dels joves davant de cançons i llibres humorístics. Mi Tesoro: Regals de Reis i lectures preferides Es dóna pas a la nova secció Mi Tesoro, centrada en compartir els llibres rebuts recentment per Nadal i Reis: Marta parla de Cazadores de sombras de Cassandra Clare, llibres de Percy Jackson i creuaments literaris com Magos y semidioses. Alba explica que li han regalat obres de John Green com Bajo la misma estrella i Ciudades de papel. Adina comenta l'ús d'un lector de llibres electrònics per descarregar novel·les. Carla destaca l'autor Jaume Cupons amb títols de la col·lecció Agus i els monstres. Altres llibres mencionats inclouen Peter Pan, Pipi Calces Largues i Las ventajas de ser un marginado.
Llibres a la vista!
1 de jul. del 2017
56'
Llibres a la vista! del 1/7/2017 — El Club dels Experts: Debat entre Harry Potter i Percy Jackson
Presentació del Club dels Experts Segon programa literari juvenil • En aquest segon episodi de El Club dels Experts, el grup de lectors de la Biblioteca Ramon Fernàndez Jurado de Castelldefels es reuneix a l'Estudi Ramon Fernàndez Jurado per parlar de la seva passió pels llibres. • S'inicia el programa amb les presentacions dels participants, on es discuteixen les preferències literàries que van des de la fantasia fins al terror. Secció Endevin-Endevinalla Endevinant fragments i sagues • Els col·laboradors posen a prova els seus companys endevinant fragments de llibres icònics de la literatura juvenil i clàssica. • Es comenten obres molt estimades com Percy Jackson, Alícia al País de les Meravelles, Els jocs de la fam i Wonder. Secció Bibliostrès Les frustracions dels lectors • Es repassen les situacions més incòmodes i molests per a qualsevol amant de la lectura a la biblioteca. • Entre les queixes es mencionen: - Els llibres que s'enganxen entre ells als prestatges. - Les llistes d'espera interminables. - Els retards en la devolució i els carnets bloquejats. - Les pàgines trencades i els llibres guixats. Entrevista en Exclusiva amb Jaume Copons Xerrada amb l'autor • S'emet l'entrevista realitzada a l'escriptor Jaume Copons, conegut per la seva saga Agus i els monstres. • > "La lectura ha de ser, sobretot, una experiència de plaer." • L'autor comparteix com sorgeixen les seves idees, parla dels seus personatges preferits i avança projectes futurs. El Combat del Segle: Harry Potter contra Percy Jackson El gran debat literari • S'obre el ring dialèctic per enfrontar dos dels universos fantàstics més populars de la literatura juvenil. • El Team Harry Potter defensa la profunditat i la màgia de Hogwarts, mentre que el Team Percy Jackson destaca el toc còmic, dinàmic i la proximitat amb la realitat dels joves. • S'analitzen les adaptacions cinematogràfiques i les curiositats sobre les traduccions dels noms en diferents idiomes.
Llibres a la vista!
1 de jul. del 2017
24'
Llibres a la vista! del 1/7/2017 — El Club dels Experts: Tertúlia literària
Introducció al Club dels Experts El programa El Club dels Experts, emès a través de Ràdio Castelldefels, reuneix un grup de joves lectors per compartir la seva passió per la lectura. • Presentació de les integrants del club: Misha, Alba, Carla, Andere, Júlia i Clàudia. • Debat inicial sobre els gèneres preferits: fantasia, ciència-ficció, novel·la romàntica i aventures. Apps literàries En aquesta secció es presenten aplicacions digitals útils per al foment de la lectura i la recerca de recursos culturals. • Biblioteques XBM: aplicació per localitzar les biblioteques públiques més properes i gestionar el carnet de préstec. • E-Biblio: plataforma digital per accedir a préstecs de llibres electrònics les 24 hores. • Literapolis: joc i gimcana literària adreçada a joves per descobrir espais de la ciutat relacionats amb la literatura. El debat: paper versus digital "A veure qui no ha agafat un llibre nou i s'ha posat a olorar les pàgines?" Les participants debaten sobre els avantatges i inconvenients de llegir en format físic o digital: • El paper ofereix una experiència sensorial única (tacte, olor) i millora la concentració. • El llibre electrònic destaca per la seva utilitat, comoditat i capacitat d'emmagatzematge en dispositius lleugers. Book Life: Contestacions ingenioses Secció dedicada a respondre amb enginy a aquelles persones que no llegeixen o menystenen el hàbit de la lectura. • Frases cèlebres i rèpliques per a defensar el valor de la lectura. • Reflexions sobre la importància d'empatitzar amb els personatges. "Un lector viu milers de vides abans de morir. La persona que mai llegeix, només una."
Llibres a la vista!
1 de jul. del 2017
49'
Llibres a la vista! del 1/7/2017 — Estrena del Club dels Experts: Passió per la Lectura
Benvinguts al Club dels Experts En aquest primer episodi, el programa radiofònic El Club dels Experts s'estrena amb la participació de joves lectors i letores de la Biblioteca Ramon Fernàndez Jurado. S'hi debaten els gustos literaris, les novetats editorials i el sempre complex món de les lectures obligatòries a l'escola. Dinàmiques i Preferències Literàries • Selecció de llibres: El sistema d'elecció d'exemplars al club funciona mitjançant un sorteig de números, un mètode necessari per evitar "assalvajatges" col·lectius. • Gèneres preferits: Entre els joves destaquen la fantasia, la ciència-ficció i la novel·la realista. • El debat romàntic: Hi ha opinions molt dividides respecte a la novel·la romàntica, descrita per alguns com a massa cursi o "pastelosa", mentre que altres membres la defensen amb entusiasme. "Llegir et té a agradar. I si vols enganxar a quelquú a llegir, no l'obliguis amb llibres que saps que avorrirà." - Reflexió sobre les lectures obligatòries Seccions del Programa News News: Novetats Editorials S'analitzen diverses novetats literàries disponibles a la biblioteca, entre elles: • Mentida (segona part) de Care Santos • El noi de la peixera de Lisa Thompson • El rey cuervo de Maggie Stiefvater • Selfies del cementiri de Carme Roca • Una corte de niebla y furia de Sarah J. Maas El Dilema de les Lectures Oblatòries S'obre una intensa tertúlia sobre l'efectivitat de fer lectura obligatòria als instituts. Molts joves coincideixen que obligar a llegir pot generar rebuig cap a títols que altrament podrien haver gaudit. S'esmenten lobres com Les bruixes, El nen del pijama de ratlles, Wonder o El faedor de mentides. L'Univers de Harry Potter La secció El Mundo de Nuestra Sofia està dedicada íntegrament a la saga creada per J.K. Rowling, analitzant com va sorgir la passió per aquest univers màgic, les adaptacions cinematogràfiques i fins i tot anècdotes de viatges en tren amb altres fans.
Ritmos del Caribe
30 de juny del 2017
1h 3min
Ritmos del Caribe del 30/6/2017 — Ritmos del Caribe: Salsa, merengue i Cuba
Introducció als Ritmos del Caribe El programa comença amb un repàs de grans clàssics de la música llatina, rememorant els temes del primer dia d'emissió a Ràdio Castelldefels. Es destaca la importància de la ràdio de proximitat i l'evolució del format al llarg dels mesos. Rey Ruiz amb el seu tema Muévelo Gloria Estefan i la seva emblemàtica cançó Mi tierra Juan Luis Guerra amb la bachata Te regalo una rosa Conversa sobre meteorologia i records Abans de continuar amb la selecció musical, els conductors comenten les inclemències meteorològicas recents, recordant fortors ventades i comparant-les amb el clima tropical del Carib. Es parla també de la presència de cotorres a Barcelona. "La vida te da sorpresas, sorpresas te dan la vida, ay Dios." Secció d'Anàlisi amb Jesús Peirón S'estableix una connexió amb el col·laborador i analista Jesús Peirón per parlar de Cuba, les seves vivències a l'Havana i Santiago de Cuba, i com era el transport i la vida quotidiana en aquella època. Record d'actuacions a Tropicana Gastronomia tradicional amb frijoles negros i dulce de guayaba La vigència de Peirón com a pianista col·laborant en actes culturals Grans Èxits i Tancament El programa avança amb més ritmes inoblidables de la salsa i el merengue: Elvis Crespo amb Suavemente Esther Forero i Mi vieja Barranquilla Rubén Blades amb l'aclamat Pedro Navaja Willy Colón i Héctor Lavoe amb Juanito Alimaña Marc Anthony interpretant Mi gente El espai finalitza amb l'actuació de Celia Cruz i el tema Oye cómo va, agraint a tot l'equip tècnic i de producció la seva dedicació.