Tots els episodis · 2017

1011 episodis disponibles

episodis

409-432 de 1011

Buenas Noticias
2 de jul. del 2017
1h
Buenas Noticias del 2/7/2017 — El valor d'escoltar: fills, prioritats i la crida de Déu
La importància i la dificultat d'escoltar El programa d'avui comença amb una reflexió profunda sobre el valor de saber escoltar en una societat cada vegada més digitalitzada i distreta. Sovint ens preguntem si algú ens escolta realment, una sensació molt comuna tant en l'àmbit de la ràdio com en les nostres relacions personals. El cas dels infants i la comunicació familiar Una de les grans crítiques que es fan des del programa és com els adults sovint ignoren els més petits per estar massa ocupats amb pantalles, mòbils o tasques quotidianes. • Els nens tenen una lògica transparent i pura. • Sovint s'ignoren missatges importants o mostres d'afecte per falta d'atenció. • Dels nens podem aprendre moltíssim si deixem de banda el nostre ego i les nostres presses. "Oir con paciencia es mayor caridad que dar." Canviant les prioritats vitals La societat actual pateix d'un greu problema de prioritats, on el "jo" es converteix en el centre de tot. Des de pagar psicòlegs per ser escoltats fins a ignorar les persones que tenim al costat, ens perdem allò realment important. La crida espiritual i la veu de Déu En la segona part del programa, la reflexió s'estén a l'àmbit espiritual, comparant la necessitat d'escoltar els nostres fills amb la necessitat d'escoltar a Déu. Una crida personalitzada: Déu no crida de manera genèrica, sinó que ens crida pel nostre propi nom. El perill de no escoltar: Si ensenyem el nostre cor i fem sordera a través dels problemes quotidians i les distraccions, podem perdre l'oportunitat més gran de la nostra vida. Molts són els anomenats, però pocs els escollits per aquells que decideixen parar atenció i respondre a aquesta crida.
Musicalia
1 de jul. del 2017
59'
Musicalia del 1/7/2017 — Les millors cançons de les pel·lícules de James Bond
Introducció a la música de James Bond El programa Musicalia, presentat per Diego González, ens porta un recorregut musical excepcional dedicat a les cançons de la saga cinematogràfica de l'agent 007. La música ha estat un pilar fonamental des dels inicis de les pel·lícules, definint l'estil, l'època i la personalitat de cada aventura del conegut espia britànic. L'evolució de la banda sonora • Des de les primeres composicions de Monty Norman i John Barry. • El pas per grans artistes internacionals com Shirley Bassey, Paul McCartney i Madonna. • La consolidació d'un estil únic reconegut arreu del món. "Un héroe necesita de una banda sonora. Y si el personaje en cuestión es el protagonista de una saga de 24 películas, la música se convierte en un acompañante de primer orden." Repàs cronològic de les cançons oficials El programa analitza en ordre cronològic les cançons principals de les 24 pel·lícules oficials: • Doctor No (1962) amb el tema de James Bond. • Goldfinger (1964) interpretada per Shirley Bassey. • Vivir y dejar vivir (1973) amb Paul McCartney & Wings. • Els grans èxits moderns com Skyfall d'Adele i Writing's on the Wall de Sam Smith.
Musicalia
1 de jul. del 2017
59'
Musicalia del 1/7/2017 — Biografia i llegat de Bob Marley
Orígens i primers passos Robert Nesta Marley va néixer a Nine Mile, Jamaica, el 6 de febrer de 1945. Era fill de Cedella Booker i de Norval Marley, un capità de l'exèrcit britànic. Durant la seva joventut a Kingston, va conèixer a Bunny Wailer i Peter Tosh, amb qui va començar a explorar la música influenciat per la ràdio nord-americana. La influència del rastafarisme A finals dels anys 50, es va instal·lar a Kingston i va connectar profundament amb la religió rastafari. Aquesta creença, barrejada amb profecies bíbliques i nacionalisme negre, va marcar tota la seva obra musical i el missatge de les seves lletres. Èxit internacional i formació de The Wailers El 1963 van formar el grup The Wailers juntament amb Bunny i Peter Tosh. El productor Clement Dodd els va donar l'oportunitat de llançar el seu primer single, Simmerdown. Discos com Catch a Fire i Burning van catapultar la banda a la fama internacional, amb temes tan emblemàtics com I Shot the Sheriff. "Emancipate yourselves from mental slavery, none but ourselves can free our mind." Consolidació i reconeixement global El 1976 es va publicar Rastaman Vibrations, consolidant el seu èxit global. Malgrat patir un atentat a casa seva a Jamaica per motius polítics, va continuar amb el seu activisme per la pau. El 1978 va aconseguir que el primer ministre i el líder de l'oposició es donessin la mà al escenari durant el One Love Peace Concert. Malaltia i llegat final Durant un partit de futbol el 1978, se li va detectar un melanoma malignu al peu del qual no va voler amputar el dit per motius religiosos. El càncer es va metastatitzar ràpidament i va acabar amb la seva vida l'11 de maig de 1981 a Miami, a l'edat de 36 anys. Bob Marley segueix sent una llegenda eterna, reconegut com el rei del reggae i un autèntic ícone cultural mundial.
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h 17min
Musicalia del 1/7/2017 — Biografia i èxits de Boney M a Musicalia
Orígens i formació del grup El projecte de Frank Farian Boney M va sorgir l'any 1975 com un experiment musical ideat pel productor alemany Frank Farian amb el llançament del tema Baby Do You Wanna Bump?. El nom del grup prové d'un personatge d'una sèrie de televisió australiana i de la inicial dels seus membres. La formació final va reunir quatre artistes de les Antilles establerts a Europa: Marcia Barrett, Bobby Farrell, Maizie Williams i Liz Mitchell. "Sóc un auténtico intérprete. Dame una vuelta y una buena melodía y estoy preparado." Èxits internacionals i discografia Els grans temes de la banda El salt a la fama va arribar a finals de l'estiu de 1976 gràcies a l'actuació al programa alemany Musikhallen interpretant Daddy Cool, que ràpidament va arribar al número u de vendes a Alemanya. Entre els seus grans èxits destaquen cançons icòniques com Rivers of Babylon, Brown Girl in the Ring, Rasputin i el tema dedicat a El Lute. L'any 1986, el grup acumulava xifres històriques amb 18 discos de platino, 15 discos de oro i prop de 150 milions d'unitats venudes arreu del món. Conflictes i llegat musical Les tensions internes i el final Anys més tarde es va confirmar que Frank Farian gravava les veus masculines a l'estudi i que Bobby Farrell no realitzava contribucions vocals reals en les gravacions discogràfiques. Les disputes pel control del nom del grup van portar a situacions rocambolesques durant els anys noranta, amb diverses formacions paral·leles actuant sota el mateix nom comercial. Tot i la seva naturalesa de producte de laboratori musical, Boney M continua sent una de les bandes més influents i reeixides de la història de la música disco.
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h
Musicalia del 1/7/2017 — La biografia i la història de The Beach Boys
Els Inicis i l'Època del Surf Formació i primers passos • La banda es va formar l'any 1961 a Hawthorne, prop de Los Ángeles, per tres germans (Brian, Dennis i Carl Wilson), el seu prim Mike Love i un amic del institut, Al Jardine. • Estaven influïts per la música vocal, el rock'n'roll de Chuck Berry i el so de Phil Spector. • Sota el nom inicial de The Pendletons i impulsats pel seu pare, Murray Wilson, van aconseguir el seu primer èxit local amb el senzill Surfing. L'explosió comercial • Amb el nom definitiu de The Beach Boys i fitxats per Capitol Records, van publicar una gran quantitat de discos centrats en la temàtica del surf, el sol i les platges. • Àlbums com Surfin' Safari i Surfin' U.S.A. els van catapultar a les llistes d'èxits estatunidencs. • Malgrat el lideratge compositiu de Brian Wilson, la pressió de les gires i l'aparició de la Invasió britànica encapçalada pels The Beatles van generar moments de gran tensió interna. Innovació i Obres Mestres L'era de Pet Sounds • Brian Wilson, buscant la melodia perfecta i experimentant amb la producció, va crear l'obra mestra Pet Sounds al 1966. • Discos com Today! i cançons com Good Vibrations van redefinir els límits del pop amb arranjaments orquestrals complexos i psicodèlics. "Frecuentemente se olvida lo que hicieron de Beach Boys por la música." • La crítica especialitzada va arribar a catalogar Pet Sounds com un dels millors discos de la història. El projecte Smile i els conflictes • El projecte ambiciós de Smile va patir problemes i cancel·lacions degut a les inseguretats de Brian i les tensions amb la resta del grup, que preferien un estil més comercial. • Durant els anys setanta, la banda va experimentar canvis de formació, problemes amb les drogues i una baixada de popularitat, tot i llançar treballs notables com Sunflower. Maduresa, Pèrdues i Llegat Anys vuitanta i noranta • Després d'una etapa complicada als anys vuitanta marcada per addiccions i litigis legals, van tornar a l'èxit comercial al 1988 amb el tema Kokomo. • La banda va patir pèrdues molt doloroses, com la mort per ahonament de Dennis Wilson al 1983 i la defunció per càncer de Carl Wilson al 1998. Llegat musical • Malgrat els conflictes i les separacions posteriors en diferents faccions de gira, The Beach Boys continuen sent considerats un dels grups més influents de la història de la música moderna. • El seu impacte es reflecteix en l'inici del so pop californià i en la inspiració directa a artistes posteriors com Queen, ABBA o Elton John.
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h
Musicalia del 1/7/2017 — La biografia de David Bowie
Introducció i Inicis Els primers anys • David Robert Jones va néixer el 8 de gener de 1947 a Londres, iniciant-se en la música a través del jazz i el saxofon. • Va formar part de diverses bandes durant els anys 60 abans d'adoptar el nom artístic de David Bowie. Els primers discos • El seu debut discogràfic no va tenir gran èxit comercial, però li va permetre explorar sons psicodèlics i de cantautor folk. • > "Ground control to Major Tom" • L'any 1969 va publicar el tema Space Oddity, aconseguint el seu primer gran èxit a les llistes britàniques. L'època daurada i el Glam Rock L'explosió de Ziggy Stardust • Durant els anys 70, l'artista es va reinventar constantment, adoptant el moviment del glam rock. • La creació del personatge de Ziggy Stardust va marcar un abans i un després en la història de la música i l'estètica moderna. Mutacions sonores i la trilogia de Berlín • Després del glam, va experimentar amb el soul de Filadèlfia i el personatge del Duc Blanc. • Juntament amb Brian Eno, va desenvolupar la famosa trilogia de Berlín, endinsant-se en la música electrònica i experimental. Darrers anys i llegat Els darrers treballs i la malaltia • Al llarg de la seva carrera va continuar publicant discos innovadors i col·laborant amb grans figures de la música. • Poc abans de morir a causa d'un càncer, va publicar l'àlbum Blackstar, convertint la seva pròpia mort en una obra d'art. • • El disc va ser considerat un regal de comiat per a tots els seus seguidors. • • Va mantenir la seva malaltia en estricte secret per protegir la seva privacitat. Un llegat etern • David Bowie serà recordat per sempre com el camaleó del rock, un artista que va trencar totes les barreres estètiques, musicals i socials.
Musicalia
1 de jul. del 2017
59'
Musicalia del 1/7/2017 — La biografia i la trajectòria musical de Dire Straits
Els inicis de la banda i la formació Els primers passos a Londres • Mark Knopfler, un jove escocès graduat en Filologia Inglesa, es va traslladar a Londres el 1973 per intentar triomfar en el món de la música. • Després de diverses experiències prèvies i col·laboracions, va formar una banda anomenada Café Racers amb amics del Lawton College. • > "Mark Knopfler inicia una etapa difícil en la qual, segons les seves pròpies paraules, es moria literalment de hambre." La consolidació del grup • Amb la incorporació del seu germà David i del baixista John Illsley, el nucli de la banda va començar a prendre forma. • La posterior arribada del bateria Pick Withers va permetre completar una veritable banda de rock, adoptant finalment el nom de Dire Straits per la seva situació econòmica penosa. L'èxit internacional i l'explosió comercial El salt a la fama amb "Sultans of Swing" • El 27 de juliol de 1977, el grup va gravar una maqueta als Pathway Studios que incloïa temes emblemàtics com Water of Love i Sultans of Swing. • La difusió de la maqueta per part del crític musical Charlie Gillett a la BBC va catapultar el grup cap a la contractació discogràfica amb Vertigo Records. • L'àlbum debut homònim va trigar a arrencar a Gran Bretanya, però es va convertir en un superventas global gràcies a l'èxit a Europa, Estats Units i Oceania. L'apogeu amb Brothers in Arms • L'any 1985 es va llançar Brothers in Arms, un gigantesc èxit internacional que incloïa el número u Money for Nothing. • Aquest disc va destacar per ser un dels primers gravats digitalment en la seva totalitat i adaptats al nou format de Compact Disc. • La gira mundial subsegüent va batre rècords de concerts en directe i assistència arreu del planeta. L'estil musical i la tècnica de Mark Knopfler El so inconfundible • La banda es va caracteritzar per una acurada producció, lletres profundes i un estil que combinava blues, rock i folk. • > "Mark Knopfler i el seu singular estil amb la guitarra sense púa està considerat com un dels músics més importants de la història del rock." La tècnica de la mà oberta • Knopfler destaca per utilitzar una variant de la tècnica chatter pròpia dels banjoistes, prescindint de l'ús de la púa per aconseguir un so rítmicament percusiu. • Actualment posseeix més de 120 guitarras, incloent-hi models icònics de Fender Stratocaster i Gibson Les Paul.
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h
Musicalia del 1/7/2017 — Biografia de Donna Summer, la reina de la música disco
Biografia de Donna Summer Els inicis i l'època europea • Donna Summer, nascuda com a Donna Adrian Gaines a Boston el 1948, va començar cantant a l'església durant la seva infantesa. • Després de formar part d'una banda de rock a Nova York, es va traslladar a Alemanya on va participar en diversos musicals com Hair. • A Múnich va conèixer els productors Giorgio Moroder i Pete Bellotte, amb qui va iniciar una col·lecció d'èxits inoblidables. "I don't think that I can take it, cause it took so long to make it" L'explosió de la música disco • El llançament de Love to Love You Baby va suposar un punt d'inflexió gràcies al seu estil suggeridor i a l'aposta del segell discogràfic Casablanca Records. • Amb temes com I Feel Love, es va consolidar com la pionera de la música electrònica de ball. • Malgrat la seva imatge pública provocativa, la seva vida personal era molt més discreta i moderada. Consolidació, declivi i llegat • Durant els anys 80 va explorar nous sons amb el rock i la New Wave, aconseguint grans triomfs com She Works Hard for the Money. • Després d'anys d'èxits i col·laboracions amb artistes com Barbra Streisand, va patir episodis d'ansietat i addiccions de les quals es va recuperar. • Donna Summer va morir el 2012, deixant un llegat immens que ha inspirat a nombrosos artistes contemporanis com Madonna o Beyoncé.
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h
Musicalia del 1/7/2017 — Elvis Presley: La biografia del rei del rock
Els inicis i l'ascens al cel musical Elvis Aaron Presley va nàixer a Tupelo, Mississippi, el 8 de gener de 1935, en el si d'una família molt humil. Des de ben xicotet, i després de traslladar-se a Memphis, Tennessee, va mostrar un interès profund per la música country, el blues i el gospel. El seu descobriment va arribar quan va gravar un parell de temes a The Sun Records com a regal per a sa mare. Sam Phillips, propietari de l'emissora, va veure en ell el potencial d'un jove blanc amb veu i sensibilitat de negre. Juntament amb el guitarrista Scotty Moore i el baixista Bill Black, va començar a donar forma a un so vibrant conegut com a rockabilly. "No intento ser sexy, solo es mi forma de expresarme cuando me muevo" Èxits, cinema i el pas per l'exèrcit Amb l'arribada d'èxits com Mystery Train i el seu fitxatge per la discogràfica RCA, Elvis va saltar a l'estrellat mundial. La seua presència escènica, marcada per moviments lúbrics i trencadors, va escandalitzar els sectors més puritans però va connectar immediatament amb la joventut. En 1958 va ser cridat a files i enviat a Alemanya per fer el servei militar. Allà va conèixer Priscilla Beaulieu, amb qui es casaria anys més tard. Durant aquesta etapa va patir el dur cop de la mort de sa mare, Gladys, un fet que el va marcar profundament. A la tornada, es va centrar majoritàriament en la seua faceta com a actor de Hollywood, protagonitzant nombroses pel·lícules acompanyades de bandes sonores memorables. La resurrecció del 68 i els últims anys Després d'uns anys on la seua carrera cinematogràfica havia eclipsat la musical, el famós especial de televisió de la NBC l'any 1968 va suposar la seua gran tornada als escenaris, recuperant l'energia del rock and roll més pur. Va encadenar èxits històrics com In the Ghetto i Suspicious Minds. Es va instal·lar a Las Vegas per oferir concerts multitudinaris. Malauradament, els problemes de salut derivats del consum de fàrmacs i una obertura excessiva a una vida sedentària van deteriorar la seua imatge pública. El 16 d'agost de 1977, Elvis Presley va morir a la seua mansió de Graceland a causa d'un atac de cor, deixant un llegat immortal com a veritable icona de la cultura popular del segle XX.
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h
Musicalia del 1/7/2017 — Història del Heavy Metal: Anàlisi i Subgèneres
Introducció a la biografia rogopop Els inicis als anys 70 • Durant la segona meitat dels anys 70, la popularitat del metal es va mantenir alta a nivell internacional. • Grups com Rainbow, Scorpions i Judas Priest van marcar un punt d'inflexió l'any 1976 amb llançaments clau. • La combinació de doble bombo i ritmes ràpids va donar pas al speed metal. "1976 és el any crucial per a la evolució del gènere gràcies als discos Rising de Rainbow, Virgin Killer de Scorpions i Sad Winds of Destiny de Judas Priest." L'èxit comercial dels anys 80 La nova onada i festivals • Als anys 80, el gènere va assolir un èxit comercial sense precedents. • La nova onada del heavy metal britànic va situar nombroses bandes al capdamunt de les llistes d'èxits. • Esdeveniments massius com el Monster of Rock i el Rock in Rio van consolidar l'audiència global. El fenomen del glam metal • Originaris de la costa oest dels Estats Units, grups com Kiss, W.A.S.P. i Bon Jovi van dominar les llistes. • Aquesta corrent es caracteritzava per una estètica visual molt vistosa inspirada en el glam rock. Subgèneres clau del metal Doom metal • Aquest subgèneres destaca per emprar temps molt més llent i línies melòdiques d'un tarannà més melancòlic. • Bandes com Black Sabbath i Candlemass són referents absoluts d'aquest estil. Thrash metal • Nascut a principis dels anys 80 sota la influència del speed metal i el hardcore punk. • Els anomenats Big Four (Metallica, Slayer, Anthrax i Megadeth) van liderar aquest moviment agressiu i ràpid. Death metal • Moviment extrem sorgit a mitjans dels anys 80, caracteritzat per l'ús de veus guturals i guitarres fortament distorsionades. • Definit per agrupacions nord-americanes i europees com Death, Morbid Angel i Cannibal Corpse. Orígens terminològics i símbols L'etimologia de la paraula • El terme heavy feia referència a una amplificació superior a la música popular anterior. • Inicialment, la premsa utilitzava conceptes com dowell rock abans de fixar-se definitivament en el concepte actual. El significat del maloik • El gest de la mà cornuta o maloik va ser popularitzat per Ronnie James Dio durant els anys 80. • Té arrels en supersticions italianes tradicionals per allunyar el mal d'ull (malocchio).
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h
Musicalia del 1/7/2017 — Història del Heavy Metal: Tercera Part i Subgèneres
Introducció a la Tercera Part En aquest episodi del programa Musicalia, el presentador Diego González ens endinsa en la tercera part de la història del heavy metal, centrant-se en l'evolució dels subgèneres més importants des dels seus orígens fins a l'actualitat. Els Orígens del Black Metal El programa comença analitzant el Black Metal, un subgèner derivat del thrash metal que es distingeix per la seva agressivitat i ambient fosc: • Caracteritzat per l'ús de veus agudes anomenades shriek i veus guturals. • Influenciat per la temàtica satànica i el retorn al paganisme precristià. • La primera onada va sorgir a Europa als anys 80 amb bandes com Venom i Bathory. "El black metal nunca tuvo la intención de llegar a un público. Nosotros teníamos un enemigo en común, que era, por supuesto, el cristianismo..." El Power Metal i l'Aparició dels Anys 90 Posteriorment s'examina el Power Metal, nascut com a reacció a la duresa del metal extrem: • Destaca per les seves lletres de temàtica medieval, fantàstica i mitològica. • Impulsat per bandes alemanyes com Helloween a mitjans dels anys 80. • Gran popularitat a Europa i Llatinoamèrica amb grups com Blind Guardian i Stratovarius. Evolució als Anys 90 i el Nu Metal Durant la dècada dels 90, el panorama musical experimenta una profunda transformació amb l'arribada del grunge i noves fusions: • Aparició del metal alternatiu i el funk metal. • Naixement del Nu Metal a finals dels 90 amb bandes com Linkin Park i Korn. El Retorn al Metall Clàssic i Nous Subgèneres Amb l'arribada del nou milenni, es produeix un retorn al metal clàssic i s'estudien subgèneres més específics en ordre alfabètic: • Abysic Doom Metal: derivat amb riffs melòdics i profunditat simfònica. • Agro Metal: marcat per la crítica social i la contundència. • Atmospheric Doom Metal: caràcter experimental i ambiental. • Avant-garde Metal: ús d'elements vanguardistes i estructures no convencionals.
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h
Musicalia del 1/7/2017 — La història del heavy metal: quarta part i subgènere
Els Subgèneres del Metal Introducció al repàs En aquest episodi de Musicalia, Diego González presenta la quarta part del cicle dedicat a la història i l'evolució del heavy metal i els seus derivats. Es fa un repàs concís per diferents subgèneres, destacant-ne les bandes clau, les característiques sonores i els discos imprescindibles. • Anàlisi detallada dels 25 subgèneres més importants • Menció de bandes pioneres i actuals • Selecció d'àlbums cabdals Principals Estils Analitzats Es detallen gèneres que van des dels sons més comercials i melòdics fins a les vessants més extremes de la música duríssima. "El heavy metal és un gènere musical evolucionat a partir del rock and roll i del hard rock." Hair metal / Glam metal: Fusió amb el hard rock i influències estètiques del glam rock. Thrash metal: Agressivitat i velocitat herederes del hardcore punk. Progressive metal: Estructura complexa amb influències del rock simfònic i progresiu. Death metal i Melodic death metal: Extrema brutalitat amb veus guturals i ritmes accelerats. Black metal: Moviment nòrdic caracteritzat per una estètica fosca i una sonoritat crua. Industrial metal: Combinació de guitarres greus amb elements electrònics i industrials. Altres derivats i conclusions Durant el programa també s'aborden gèneres com el gothic metal, el groove metal, el neoclassical metal i el power metal, tancant amb una visió global de la riquesa musical del gènere.
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h
Musicalia del 1/7/2017 — Història del Metal (Part 5): Subgèneres i Rànquings
La Història del Metal Els Subgèneres Menys Comuns En aquest episodi de Musicalia presentat per Diego González, s'analitza a fons la cinquena i última part de la història del metal, posant el focus en subgèneres musicals molt específics i en dades estadístiques del gènere. • Epic Metal i les seves atmosferes medievals i fantàstiques. • Viking Metal i la seva connexió amb la mitologia nòrdica. • Doom Metal com el subgèneres més antic, lent i fosc. • Folk Metal, Power Metal, Metalcore, Deathcore i Stoner Metal. "Long Life Heavy Metal, Long Life Rock and Roll" Llistes i Rànquings Històrics S'ofereixen llistats exhaustius extrets de bases de dades i publicacions especialitzades: • Anàlisi de la Enciclopèdia Metallum i les seves controvèrsies sobre bandes de hard rock. • Les millors bandes, discos, portades i guitarristes de tots els temps segons rànquings populars. • Classificacions de baixistes, bateries i cantants més influents. • Les 40 millors cançons del metal segons el canal VH1.
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h
Musicalia del 1/7/2017 — Els Orígens del Heavy Metal
Orígens Ideològics i Culturals El naixement del moviment musical està estretament lligat al descontentament social de la postguerra i a una profunda visió nihilista influenciada per la filosofia de Nietzsche. • La joventut va començar a qüestionar les estructures de poder establertes. • El rebuig a la moralitat tradicional va portar a la recerca d'una identitat pròpia. "The devil sends the beast with wrath, because he knows the time is short." Influències Primerenques del Blues i Garage Rock A finals dels anys 50 i durant els anys 60, els guitarristes van començar a experimentar amb la distorsió i noves tècniques sonores. • S'utilitzaven amplificadors més potents i pedals d'efectes com el fuzz. • Les bandes britàniques van accelerar els tempos del blues rock clàssic. Les Primeres Bandes Pioneres Cap a finals dels anys 60 i principis dels 70, diverses agrupacions van començar a perfilar el so definitiu del gènere. • Led Zeppelin va introduir veus dramàtiques i agudes juntament amb guitarres pesades. • Black Sabbath va incorporar lletres fosques i una afinació especial de les cordes per la lesió del guitarrista Tony Iommi. • Deep Purple i Judas Priest van consolidar les bases de l'estil amb duels de guitarres i una potent posada en escena.
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h 20min
Musicalia del 1/7/2017 — La història i evolució musical de la banda Kiss
Orígens i Formació de la Banda La legendaria banda de rock i metal Kiss es va formar l'any 1973 a Nova York. Els seus inicis es troben en el grup Wicked Lester, integrat per James Simmons i Paul Stanley, abans de decidir canviar de direcció musical. • Anunci a la revista Rolling Stones per trobar nous membres • Incorporació de Peter Criss i Paul Frehley (conegut com Space Ace) • Creació d'una identitat visual única amb maquillatge facial i vestits extravagants "Kiss ha aconseguit 30 discos d'or i ha venut més de 75 milions d'àlbums a tot el món." Èxit Comercial i Anys d'Or Durant la dècada dels 70, la banda va destacar pels seus directes impressionants amb pirotècnia i sang falsa. El llançament de l'àlbum doble en directe Alive l'any 1975 va catapultar la seva popularitat i va salvar la discográfica Casablanca Records. Discos emblemàtics Destroyer (1976) Rock and Roll Over (1977) Love Gun (1977) Evolució i Canvis de Formació Als anys 80, la banda va experimentar amb el so pop contemporani i va decidir treure's el maquillatge l'any 1983, iniciant una nova etapa amb àlbums d'èxit com Animalize i Forever. • Sortida i entrada de diversos guitarristes i bateries com Eric Carr i Mark St. John • Reunió de la formació original als anys 90 als Premis Grammy • Llançaments posteriors com Sonic Boom i Monster
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h
Musicalia del 1/7/2017 — La història i l'evolució de la cançó de l'estiu
Orígens i Evolució de la Cançó de l'Estiu El fenomen de la cançó de l'estiu va sorgir a la dècada de 1960, inspirat pel Festival de San Remo a Itàlia amb el famós disco per l'estate. Aquest gènere musical es va convertir ràpidament en un pilar fonamental de la cultura popular a Espanya. Característiques Principale • Estribills enganxosos i ritmes ballables dissenyats per a un èxit immediat. • Lletres centrades en temes lleugers com platges, festes, amors fugaços i un ambient despreocupat. • Una estreta relació amb les emissores de ràdio i programes de Ràdio Castelldefels o de l'època. "No sempre la cançó més popular resultava ser la elegida." — Reflexió sobre els concursos d'estiu. Polèmiques i Anècdotes Històriques Al llarg de les dècades, l'elecció de la cançó de l'estiu ha estat envoltada de moments memorables i enfrontaments entre el públic i les discogràfiques: • El famós incident de 1971 al Parc d'Atraccions de Montjuïc a Barcelona, on el tema Borriquito de Peret es va imposar a la preferida del públic, Help de Tony Ronald. • La transició des dels discos senzills o singles cap als discos LP (long play) a partir dels anys 70. • La irrupció de noves corrents musicals com la rumba, el rock and roll i posteriorment els ritmes llatins i de dance. El Llegat de les Orquestres i les Festes Majors Repertoris Tradicionals • L'ús d'un setlist estructurat per les orquestres durant les Festes Majors d'Estiu. • La combinació de pasdobles i balls de saló per als més grans, seguida pel pachangueo clàssic per al públic jove. • El tancament de les nits de festa amb temes de rock i música electrònica. El programa conclou amb un repàs exhaustiu dels grans èxits estivals des de 1965 fins a 2012, analitzant com internet i la fragmentació del mercat han transformat per sempre la manera de consumir la música estival.
Musicalia
1 de jul. del 2017
57'
Musicalia del 1/7/2017 — La història del rock: Orígens i pioners
Orígens i Evolució del Rock El rock and roll va sorgir durant la dècada de 1950 als Estats Units com a una música rebel, ruidosa i adreçada directament als joves. Influències musicals • El blues i els càntics religiosos de les comunitats afroamericanes. • El country i el rhythm and blues interpretats per músics blancs. • La fusió d'elements del jazz, el gospel i el hillbilly. "No crec que el rock and roll muera alguna vez por completo, porque van a tener que hacer algo extraordinariamente bueno para que tome su lugar." Pares i Pioners del Gènere Durant els primers anys, figures cabdals van assentar les bases del moviment: • Elvis Presley: Considerat universalment com el rey del rock. • Chuck Berry: El guitarrista i compositor que va connectar el rhythm and blues amb el nou so. • Muddy Waters: Considerat el pare del Chicago Blues i gran inspiració per a futures bandes. • Jerry Lee Lewis: Conegut pel seu estil salvatge al piano. • Little Richard: L'autoproclamat arquitecte del gènere. Expansió i Llegat A partir dels anys 60, el gènere va evolucionar cap a nombrosos subgèneres i va viure una segona gran explosió amb l'arribada de la invasió anglesa i bandes icòniques.
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h
Musicalia del 1/7/2017 — La història del rock: Anys 50 i 60
Introducció a la Història del Rock Aquest episodi s'endinsa en la cronologia del rock per dècades, centrant-se en les èpoques dels anys 50 i 60. El rock es defineix com un gènere ampli nascut de la combinació del rhythm and blues i el country, nodrint-se també del blues, el folk i el jazz. Característiques musicals • Centralitat de la guitarra elèctrica en grups amb cantant, baix i bateria. • Ús habitual d'un compàs de 4x4 i estructura de vers-estribill. • Evolució cap a una gran diversitat d'estils i subgèneres. Els Inicis als Anys 50 La dècada dels 50 marca l'eclosió del rock and roll amb figures cabdals. Pioners i polèmiques • Elvis Presley: Considerat el rei del rock, tot i el debat sobre quina va ser la primera cançó oficial del gènere. • Artistes com Chuck Berry, Little Richard i Fats Domino van portar l'essència afroamericana a un públic ampli. • L'aparició de Bill Haley i altres va apropar el gènere a la població blanca. L'Explosió dels Anys 60 i la Invasió Britànica Els anys 60 representen una època de gran experimentació i canvi social. Grups i moviments clau • Invasió britànica: L'arribada de bandes com The Beatles, The Rolling Stones i The Who. • Naixement del rock psicodèlic, el folk rock de Bob Dylan i el rock progressiu. • Aparició de grups pioners a l'estat espanyol com Los Sírex i Los Mustang a Barcelona. "The time to hesitate is through... Come on baby, light my fire" Impacte Social del Rock El rock ha estat molt més que música; ha funcionat com a vehicle per a subcultures i moviments de protesta. Conseqüències culturals • Enllaç amb el Moviment Mod, els hippies i la cultura punk. • Reflex de la rebel·lió juvenil contra el consumisme i el conformisme. • Relació història amb l'activisme polític i els canvis en les actituds socials sobre el racisme i els drets humans.
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h 8min
Musicalia del 1/7/2017 — La història del rock: Dels anys 60 als 70
La transició dels anys 60 als 70 L'explosió cultural dels seixanta El període comprès entre l'actuació dels Beatles a Hamburg el 1960 i el Festival de Woodstock el 1969 va marcar la transformació del rock des d'una simple curiositat juvenil fins a convertir-se en el moviment social i cultural més important del moment. • El rock va servir com a aglutinant de la joventut i eina de protesta contra la guerra de Vietnam. • Londres i Nova York es van consolidar com a principals focus creatius amb bandes com The Who, The Kinks o The Velvet Underground. • L'escena hippy a Califòrnia va donar lloc a obres mestres com el disc Pet Sounds dels The Beach Boys. La comercialització i la dècada daurada dels setanta Als anys 70, el rock es va consolidar com una indústria potent i un negoci global, adoptant el lema de *
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h 4min
Musicalia del 1/7/2017 — La Història del Rock: Anàlisi dels Anys 80
La Història del Rock: Repàs de les Dècades Anteriors i Arribada als Anys 80 Aquest episodi ens porta de recorregut per l'evolució musical del rock, centrant-se especialment en la dècada dels 80, prèvia introducció dels fets més rellevants de les dècades passades. Els Orígens: Anys 50 i 60 • Anys 50: Considerats com l'època dels rebel·ls amb causa. Es recorda el naixement oficial del gènere amb figures clau com Elvis Presley, Chuck Berry i Bill Haley. • Anys 60: Coneguts sota el lema «préndete, sintonízate y élévate», van destacar per la important invasió britànica encapçalada per bandes com The Beatles i The Rolling Stones, seguida pel moviment de la psicodelia. La Transició dels Anys 70 • La dècada va començar amb dures pèrdues de grans icones com Jimi Hendrix, Janis Joplin i Jim Morrison. • El heavy metal, el hard rock i el glam rock van dominar la primera meitat, mentre que als suburbis de Nova York va néixer el punk com a resposta a la comercialització. L'Esplendor del Rock als Anys 80 • La dècada va arrencar amb la tràgica mort de John Lennon, però va destacar per una àmplia diversitat d'estils i subgèneres com la new wave, el post-punk, el techno i el heavy metal. • Es consoliden bandes com U2 i The Police, i sorgeixen fenòmens espanyols associats a la movida madrileña. • S'aborden subgèneres com el trash metal, el rock neoprogresivo i l'auge del rock alternatiu i l'indie. "La malaltia més greu que pot afectar és la del aburrimiento i el rock és la millor medicina i el millor antídoto. Long live rock and roll."
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h 5min
Musicalia del 1/7/2017 — La Història del Rock: Els Anys 90
Introducció als anys 90 El programa Musicalia s'endinsa en la setena part de la història del rock, analitzant una dècada que es descriu sovint entre el cel i l'infern. Els anys 90 van estar marcats per: • La implantació de noves tècniques de recording i l'ús de computadores • L'explosió del grunge amb bandes de referència a Seattle • El naixement d'un nou moviment social i musical de tall introspectiu "It's a bittersweet symphony this life..." Elfenomen Grunge i el Britpop El final dels anys 80 i principis dels 90 va veure sorgir el grunge de la mà de grups com Nirvana i Kurt Cobain, convertit en el darrer màrtir del gènere després de la seva tràgica mort el 1994. Com a resposta a aquesta corrent, a Gran Bretanya va ressorgir el Britpop amb bandes com: • Oasis • Blur • Radiohead Subgèneres i evolució del metal Durant aquesta època, el panorama musical es va diversificar enormement en múltiples branques del metal i el rock alternatiu. Black Metal i Death Metal El black metal va trobar els seus inicis en grups anteriors com Venom, però va florir als 90 amb una estètica molt marcada i la seva fusió amb elements simfònics i orquestrals. Paral·lelament, el death metal es va dividir en branques més tècniques, melòdiques i progressives. Rock de Fusión i Stoner Rock • Es va popularitzar la fusió del rock amb el rap i el funk • Va sorgir el stoner rock o rock desèrtic amb riffs greus i densos • Bandes com Rammstein van abanderar el metal industrial Anècdotes i curiositats del rock Cap al final de l'episodi, el programa repassa aspectes desconeguts i curiositats d'artistes mítics, com ara l'origen del nom de grups com ACDC, disputes legals curioses de John Fogerty i anècdotes sobre The Beatles i Pink Floyd.
Musicalia
1 de jul. del 2017
1h 2min
Musicalia del 1/7/2017 — La història del rock: dels 2000 al 2015 i grans èxits
Introducció a la dècada del rock (2000-2015) Aquest episodi analitza el període comprès entre els anys 2000 i 2015, batejat com la dècada de la diversitat del rock. A diferència d'èpoques anteriors on dominava un sol grup per dècada, aquesta etapa es caracteritza per una multitud de bandes que van definir el nou so del mil·lenni. Tendències principals • Retorn a la simplicitat amb el Garage Rock Revival • Eclosió del pop-punk i el post-grunge • Consolidació del metal alternatiu i la nova onada de l'indie rock "Tot va començar i ja nada fue igual que antes." Anècdotes i curiositats del rock Durant el programa s'exposen diverses històries sorprenents protagonitzades per llegendes de la música: • El riff de Satisfaction dels Rolling Stones va arribar a Keith Richards en un somni • John Lennon va ser demandat per un vers de Chuck Berry • Incident famós amb Ozzy Osbourne i un murcièlags Els discos més venuts de la història S'ofereix un repàs detallat de les obres discogràfiques més reeixides de tots els temps: • En primer lloc de rock: The Dark Side of the Moon de Pink Floyd • El fenomen global de Back in Black d'AC/DC • Clàssics imperdibles com Rumours de Fleetwood Mac i Led Zeppelin IV
Musicalia
1 de jul. del 2017
55'
Musicalia del 1/7/2017 — Les millors cançons frikis de la història de la ràdio
Introducció al friquisme musical Aquest episodi de Musicalia ens endinsa en un recull divertit i desenfadat de les cançons més frikis de la història nacional. Es repassen fenòmens virals i clàssics underground que han marcat generacions a través de l'humor i la sàtira. Fenòmens virals i paròdies • S'analitzen èxits inoblidables de grups i artistes únics. • Es destaca el paper de les xarxes socials i Internet en la difusió d'aquests temes. "Les cançons més gracioses d'Internet que tothom recorda." Per a més detalls, s'inclouen paròdies de grans èxits internacionals adaptats al context peninsular amb un toc canalla i satíric.
Musicalia
1 de jul. del 2017
54'
Musicalia del 1/7/2017 — Les cançons més versionades de la història de la música
Introducció a les versions musicals El fenomen de les versions Al llarg de la història de la música, incomptables artistes han reinterpretat temes d'altres. Algunes versions han arribat a ser més famoses que la cançó original. Aquest recull pretén explorar els temes més versionats i populars de tots els temps. "No es tracta de falta de creativitat, simplement gusta tant una cançó que per a alguns artistes és inevitable jugar amb els acordes ajenos" Grans clàssics i les seves reinterpretacions The Beatles i el rècord de Yesterday Yesterday ostenta el rècord Guinness amb més de 3.000 versions realitzades per diferents artistes. Altres temes icònics com Let It Be, Come Together, Blackbird i Hey Jude formen part de la banda sonora de diverses generacions. Altres fites de la història musical My Way: Popularitzada per Frank Sinatra, té el seu origen en el tema francès Comme d'habitude. White Christmas: El clàssic nadalenc d'Irving Berlin interpretat per Bing Crosby ha venut milions de còpies. Unchained Melody: Una composició de William Stewart amb centenars d'enregistraments, impulsada per la gran pantalla. Imagine: El famós himne de pau de John Lennon interpretat per múltiples artistes arreu del món. Rock i adaptacions inoblidables (I Can't Get No Satisfaction): El senzill dels Rolling Stones ha estat adaptat en gèneres tan variats com el jazz, la salsa o el soul. Knockin' on Heaven's Door: La mítica cançó de Bob Dylan adaptada magistralment per grups com Guns N' Roses. Garota de Ipanema: La bossa nova de Vinicius de Moraes i Antonio Carlos Jobim dedicada a les platges de Rio de Janeiro. Altres grans himnes analitzats Temes emotius i contemporanis I'm a Believer: De Neil Diamond, popularitzada pels Monkees i immortalitzada a la gran pantalla. Killing Me Softly with His Song: Himne del blues basat en un poema i portat a l'èxit per Roberta Flack. Can't Take My Eyes Off You: El tema romàntic per excel·lència de Frankie Valli. Stand By Me: Un clàssic atemporal de Ben E. King. Hallelujah: La majestuosa obra de Leonard Cohen que ha estat reinterpretada en múltiples ocasions. Cloenda del programa S'han repassat altres títols imprescindibles com Cry Me a River, Johnny B. Goode, Mrs. Robinson, Georgia on My Mind, What a Wonderful World, Sympathy for the Devil, La Paloma, (Sittin' on the Dock of the Bay), A Whiter Shade of Pale i Never My Love.